Более 150 лет назад французский химик и изобретатель Луи Жак Дагер сделал первый в мире дагерротипический снимок, используя ртуть и посеребрённые пластины. Так появилась фотография, а вместе с ней — головная боль всех, кто недоволен своими снимками. Термин «нефотогеничность» тоже приписывают Дагеру, хотя на самом деле его ввёл уже в XX веке американский фотограф Стивен Иствуд.
Фотогеничность: миф или реальность?
Мастер фотографии Стивен Иствуд однажды провёл эксперимент: он снял одну и ту же модель с разными объективами, не меняя освещение. Так он хотел доказать, что фотогеничности не существует, а есть просто неумелые фотографы. По его мнению, разница между плохим и хорошим портретом зависит от объектива камеры.
Однако каждый из нас знает хотя бы одного человека, который в любое время суток и при любом освещении выходит на фото безупречно. Причём в жизни его часто нельзя назвать ослепительным красавцем — но на снимках он словно модель.
Фотограф Майк Коппола, работающий со знаменитостями, подтверждает: есть люди, которых достаточно просто направить на них камеру. У профессионалов есть даже негласный тест: из десяти снимков фотогеничный человек будет великолепно выглядеть на семи-восьми, а нефотогеничный — только на одном.
Что делает лицо фотогеничным
По мнению фотографов, фотогеничное лицо — это прежде всего резкие, выразительные черты: хорошо очерченные скулы, выразительные глаза и губы. На такое лицо свет ложится удачно, создавая красивый градиент. Тип внешности — брюнетка или блондинка — здесь роли не играет. Немаловажное значение имеет цвет и состояние кожи, но их всегда можно подправить в редакторах.
Большинству, увы, так не везёт. Второй подбородок почему-то бросается в глаза, круглое лицо выглядит как раздутый шар, а ноздри выпирают так, будто фотограф только их и хотел заснять. Именно таких людей Иствуд называет жертвами криворуких мастеров. Профессионал, по его мнению, может из любого человека сделать как красавца, так и урода — и дело тут не во внешности, а в объективе и технике.
Свет решает всё
Преподаватель Академии фотографии Сергей Гаврилов считает, что главное в портрете — правильно поставленный свет. Причём регулировать его может не только фотограф, но и модель. Жёсткий боковой свет подчеркнёт все морщины и дефекты кожи. Рассеянное верхнее освещение при пасмурной погоде сделает нос и скулы слишком заметными, а глаза оставит в тени — и под ними «нарисуются» круги. В таком случае никакая фотогеничность не спасёт.
Настоящий фотохудожник использует свет и цвет с максимальной пользой для объекта. Американский фотограф Стив Маккарри, автор знаменитой «Афганской девушки» для National Geographic, мастерски привлекает внимание к лицу, делая его уникальным. И тогда о фотогеничности никто не думает.
Естественность — половина успеха
Анри Картье-Брессон, известнейший французский фотограф, прославился тем, что передавал на снимках настроение и эмоции людей. В обычной жизни мы расслаблены, но стоит попасть в объектив — и мы становимся скованными, зажатыми, с каменным лицом. Быть естественной, быть собой — это уже половина успеха.
Несимметричность лица
Каждый художник знает: лицо человека несимметрично. Достаточно чуть не так направить объектив, и эта асимметрия бросится в глаза. Художники в прошлом часто «выравнивали» лица на портретах. Фотоаппарат же фиксирует то, что есть. И только от мастерства фотографа зависит, будут ли недостатки бросаться в глаза или исчезнут в правильно высвеченных достоинствах.
Дэвид Бейли — один из пионеров современной фотографии — создавал портреты с простыми композициями, но всегда подчёркивал выигрышные черты. Майкл Брандт, другой известный американский фотограф, делает сотни снимков, пока модель не потеряет бдительность и не расслабится. «Вот тогда происходит волшебство», — говорит он.
В итоге, как это часто бывает, правда посередине. Фотогеничность существует — но это не магическое свойство, а совокупность факторов: правильный свет, удачный объектив, умение фотографа и естественность модели. И если вы недовольны своими снимками, возможно, дело не в вашей внешности, а в том, кто стоит по ту сторону камеры. Или в том, что вы слишком сильно стараетесь. Как говорится, расслабьтесь — и получится лучше.
Хороший портрет — это всегда сотрудничество. Фотограф настраивает свет и выбирает ракурс, модель доверяется и не зажимается. А если не получается — возможно, вы просто не нашли своего мастера.
